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“一人一世界”第一场回顾 | 胡镇超《县城美学,怪力乱神》


音乐无界,设计无限,音乐的领域不仅有“听”的艺术,还有“看”的创意。作为2018深圳南山流行音乐节的子活动,本季讲座聚焦音乐设计,以“无乐不作 Music within”为主题,邀请本土著名设计创意人朱德才先生作为专题活动策划顾问,有针对地邀请音乐唱片封面设计、演出海报设计、音乐类产品设计等相关领域的大陆及港澳台地区优秀设计师,他们将先后于今年4月25日至5月23日期间每周三晚上亮相深圳华侨城创意文化园A3+,来与公众分享音乐相关领域/产品的设计及品牌运营案例理念等,交流讨论音乐与设计的跨界体验和想法。


胡镇超 Zhenchao HU


平面设计师,胡子设计工作室创办人,深圳平面设计协会(SGDA)会员,五条人乐队长期合作设计师胡镇超作为首场主讲人,于4月25日晚19:30展开了主题为“县城美学 怪力乱神”的精彩演讲,有趣的创作心路历程,让现场笑声阵阵,惊喜满满。


《县城美学 怪力乱神》

讲座回顾


对于“县城美学”,胡镇超首先想要打破对县城的一个固有认知。在他看来,县城不是山清水秀,令人怀念的浪漫想象,也不是寄托乡愁的温柔故土,而是一个“农村不像农村、城市不像城市”、卡在城市与农村中间的一种尴尬状态。但他发现,县城的魅力体现在一些细微的”拐角“之处。因而,在创作的时候会发掘那些县城里面生动的视觉经验。五条人早期的音乐,刻画了很多县城生活的方方面面,影响胡镇超老师创作的一个特点便是非常喜欢用一个现成的物品、现成的元素承载表达他们的设计,具有很强的叙事性。



从2008到2017年,五条人每年过年时都会回到海丰县举办一场音乐会。在这如同马拉松式的合作中,胡镇超使用了木刻、拼贴、水墨等多种艺术形式去表现同一个主题的演出海报。借用县城的诸多元素,并重置了语境,用符号间冲撞产生出来的荒诞、反讽、幽默、粗暴等效果,把文艺的,传统的,严肃的东西一一解构。正如他所喜欢的一句话:“幽默是一个最好的沟通方式。“


将瓜子和花生用作海报元素


2012年,五条人乐队做了两场音乐会。其中一张演出海报,胡镇超就用了瓜子和花生的元素,幽默且又有反差。他透露,那场演出其实不算一个正式的音乐会,所以他当时不想把它做成一个太正式的海报,“在我们的认知里面,在一个县城的地方不可能存在这种歌友会,我们只有严肃的开会,所以我借用了那样的语言和变迁,就是公家所用的红头文件,再加上我们平时生活闲聊的时候吃的瓜子和花生,组合在一起做了这样一张海报”。


设计海报时加入了当地小吃和两只苍蝇的元素


而在另一场正式的“2012年回到海丰音乐会”中,胡镇超又再次脑洞大开,使用了当地小吃的元素,又加入了两只苍蝇,“你听过他们的音乐,你们知道他们在叙述当中带有一点幽默,有点反讽、有点荒诞的感觉,他们不是在怀念过去,不是在思念故土,他们表达的不是那样一种情绪,所以我觉得那两只苍蝇很重要”。


对于这个“县城阶段”,胡镇超援引了著名设计师Peter Saville的话作为他创作的总结:“我们现在的文化相当依赖于熟悉感,这就是我的作品吸引人的原因。我这一代人只能在已发生事物的语境中看问题。我们已经被后现代的感觉方式严重制约了,以至于我们只能以参照的方式理解所有事物。”“一切都似曾相识,一切都被放在语境中,以回顾的方式被定义。”“随着语境的转换,符号建立时的意义也就体现了出来。”


2015-2018年,五条人乐队的主题和风格开始从县城转向省城,从民谣转向摇滚,胡镇超老师主要分享了“桌布“式设计的CD平面,霓虹灯元素的海报, “警匪片”式的宣传片,以及拼贴和木刻在省城主题下的运用。在新的转向上,他直言:“有时候我也会跟不上他们的节奏,他们已经拐了一个弯,可能我就直直地走过去了,还没有拐进那个弯道里面,这跟美丑没有关系,跟主题有关。”



2017年,五条人乐队在广州画廊做了一场海报展览,大部分展示了胡镇超多年来为乐队设计的海报。知名乐评人、音乐策划人、唱片监制张晓舟为这场海报展览写了一段序言,当中写道:“五条人就是一场亚热带南方湿漉漉的浓得化不开的春梦,每个五条人的设计师——不管是专业的还是业余的,都深陷其中不愿醒来,都想成为梦中的另一条新人,都想以五条人的名义,怪力乱神。”


而这,也正是本次“一人一世界”讲座的主题由来——“县城美学 怪力乱神”。

讲座结尾,胡镇超向观众展示了自己珍藏多年的一个小物件——那是一张2009年从重庆北到成都的火车票,承载着当年他与五条人乐队同行巡演的珍贵回忆。他说:“这是我第一次跟着他们巡演,也就相当于第一次坐上了他们这一条回到县城的土路,但他们2015年就下车了。”胡镇超感慨:“有时候我就像做梦一样,我还在这个车上,这一张火车票,上去了就下不来了。”


讲座有趣生动,逗乐观众

 


文/杨姗、黄洁瑜




排期 | “一人一世界”设计师讲座第十六季


第一场:

4月25日 周三晚19:30-21:00

胡镇超 Zhenchao HU(广州)

演讲内容:县城美学 怪力乱神

 

第二场:

5月2日 周三晚19:30-21:00

杜翰炀 Leumas TO(香港)

演讲内容:视觉设计在流行文化事件中的意义

点击链接,查看下周预告

“一人一世界”第二讲预告|杜翰炀:哪怕乐坛式微,创意设计不死

 

第三场:

5月9日 周三晚19:30-21:00

黄扬 Yang HUANG(深圳)

演讲内容:一条视觉的河流

 

第四场:

5月16日 周三晚19:30-21:00

卢涛 Tao LU(杭州)

演讲内容:解读或误读?—— 视觉转译声音

过程中的(非)对位状况

 

第五场:

5月23日 周三晚19:30-21:00

欧俊轩 Au Chon Hin(澳门)

演讲内容:设计的调味



时间:2018年4月25日至5月23日

每周三晚19:30-21:00

地点:华侨城创意文化园北区A3+

免票入场,欢迎前往

                                                  

                                                                                                      

关于“一人一世界”OCT-LOFT设计师讲座

作为一个开放的创意交流平台,“一人一世界”OCT-LOFT设计师讲座自2012年创办至今,已成功举办了15季超过60场,每个单场讲座特邀设计师“一人”主讲的方式来分享展现他/她的设计创意“一世界”。本季将目光放在音乐设计领域,期望拓宽公众对音乐设计领域的认识和理解,鼓励更多音乐创意文化交流,推动创意行业的互动和成长,所有讲座面向公众免费开放。


相关阅读 |“一人一世界”设计师讲座第十五季

“一人一世界”越讲越精彩!点击下方蓝色标题链接即可回顾往期详情(“一人一世界”第十五季),看了去年的精彩内容便可知“一人一世界”设计师系列讲座有多么的不容错过。新一季讲座下周即将启幕,敬请期待!


“一人一世界”第一场回顾:王辉_《再工厂:贬值的时间,升值的空间》


“一人一世界”第二场回顾:何健翔_《再造时间:遗址之上的城邦》


“一人一世界”第三场回顾:徐轶婧《城市品牌与地方营造》


“一人一世界”第四场回顾:钟冠球《旧建筑活化更新的三条线索》


“一人一世界”第五场回顾:陈忱《空间再生_小,中,大,超大》


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南山流行音乐节主办单位:南山区委宣传部(文体局)


“一人一世界”设计师讲座第十六季主办单位


协办单位:深圳市前沿艺穗艺术中心


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